01.什么是trip-hop？
trip-hop是英倫／歐洲跳舞音樂(lè)的一種，它的名字來(lái)源是“ trip＋ hip hop"＝ trip-hop"，因?yàn)樗�發(fā)源自英國(guó)的bristol,因此最早時(shí)稱作"bristol hip-hop".。由于把把hip-hop（其實(shí)很多音樂(lè)都是架構(gòu)在hip-hop上的***不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他們多半是用hip-hop音樂(lè)來(lái)跳的.）節(jié)奏變慢(有時(shí)很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很陰沉,肥厚的bass,輕微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取樣,有時(shí)可能連唱片的雜音都會(huì)被"故意"取樣進(jìn)去.所謂“ trip"，指迷幻，氤氳的藥物「旅程」，所以， trip-hop是種慢板的迷幻的、有 jazz感覺(jué)的、迷糊的、帶點(diǎn) hip hop節(jié)奏的 break beat音樂(lè)。它雖然隸屬跳舞音樂(lè)類，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè)所有的明確節(jié)拍特色相去很遠(yuǎn)。
外國(guó) trip-hop代表人物： trip-hop中公認(rèn)的鐵三角ortishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut

02.什么是world music？
world music是西方角度觀點(diǎn)的詞匯，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音樂(lè)，通常指發(fā)展中地區(qū)或落後地區(qū)的傳統(tǒng)音樂(lè)，例如非洲及南亞洲地區(qū)的音樂(lè)，有些地區(qū)如拉丁美洲的音樂(lè)，則能普及到自成一種類型。今天大家說(shuō)的 world music通常是指與西方音樂(lè)混和了風(fēng)格的、改良了的傳統(tǒng)地區(qū)音樂(lè)。非洲的 king sunny ade，東歐的don byron，中國(guó)的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方樂(lè)迷較熟悉的 world music樂(lè)手。

03.什么是new age？
new age是種寧?kù)o、安逸、閑息的音樂(lè)，純音樂(lè)作品占的比重較多，有歌唱的占較少。 new age可以是純 acoustic(即以傳統(tǒng)自發(fā)聲樂(lè)器演奏)的，也可以是很電子化的，重點(diǎn)是營(yíng)造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺(jué)，洗滌聽(tīng)者的心靈，令人心平氣和。 new age很多時(shí)與音樂(lè)治療有關(guān)，不少new age音樂(lè)說(shuō)可以治病，也有不少與打坐冥想有關(guān)，這與 new age思潮哲學(xué)有莫大關(guān)系。 new age音樂(lè)通常被目為頗為中產(chǎn)階級(jí)的音樂(lè)， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表樂(lè)手有 enya， george winston， william ackerman， yanni， kitaro等等。

04.什么是dream-pop？
dream-pop是種“夢(mèng)”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠synthesizers（電子合成器）造成，加了echo效果的電結(jié)他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'breathy'即呼吸聲重，歌詞也往往有夢(mèng)般的詩(shī)意色彩。代表樂(lè)隊(duì)有 cocteau twins， lisa germano， st.etienne， this mortal coil， my bloody valentine， mazzy star和 dead can dance等。

05.什么是classical pop ？
classical pop是指帶古典響樂(lè)味道的流行曲，多用弦樂(lè)伴奏的歌曲都可列入此類，例如 the beatles的 "eleanorrigby"就是。澳洲樂(lè)隊(duì) crowded house的一些作品也可列入此類。如果說(shuō) classical pop，則是指經(jīng)典的流行曲。

06.什么是acappella ？
acappella是指沒(méi)有樂(lè)器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 acappella，不過(guò)今天我們說(shuō) acappella通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂(lè)器伴奏都由人聲唱出。 acappella的相反是 umental，即純音樂(lè)樂(lè)曲，任何類型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是 "so much in love"，香港 acappella樂(lè)隊(duì)有姬聲雅士等。

07.什么是bossa nova？
在“謎”新專輯中傳達(dá)了了許多自然的、哲學(xué)的觀念。這個(gè)觀念的主題就是“為什幺”�！囤そ缰�外》是“謎”一首經(jīng)典的單曲。通過(guò)克里圖的聲音鋪墊首一種不可抵擋的圣歌迭句和有力的旋律。
bossa nova是種帶 jazz味道的巴西音樂(lè)， 1950年代作曲家 antonio carlos jobim將巴西音樂(lè)節(jié)奏與美國(guó)西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。每?jī)蓚�(gè) bar的第 1,4,7,11,14拍為重拍。歌手 joao gilberto的純厚歌聲是 jobim音樂(lè)的出色拍檔， 50年代中期傳入美國(guó)后大受歡迎，其它著名 bossa nova樂(lè)手有 charlie byrd,stan getz和 astrud gilberto等，最著名的歌曲為 "the girlfrom ipanema"。 ossa nova于 60年代最流行，其馀年代亦不斷有捧場(chǎng)者。

08.什么是post rock?
post-rock是九十年代中期冒起的一種實(shí)驗(yàn)性、前衛(wèi)搖滾樂(lè)，多帶催眠感覺(jué)，風(fēng)格取自ambient、free-form jazz、avant garde及電子音樂(lè)。代表樂(lè)隊(duì)有tortoise，他們視他們的音樂(lè)不是歌，而是不斷改變、晚晚新鮮的作品，大部分post-rock樂(lè)隊(duì)都反主流音樂(lè)，也反indie-rock，不過(guò)也有些比較pop，如stereolab等。
post-rock 樂(lè)隊(duì)例子還有cul de sac、ui、flying saucer attack、the high llamas、mogwai、trans am等。

09.什么是britpop？
britpop雖有個(gè)“ pop"字，但其實(shí)是 rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂(lè)壇對(duì)美國(guó) grunge潮的一個(gè)回應(yīng)，主要是以樂(lè)隊(duì)形式出現(xiàn)。不過(guò)， britpop風(fēng)格其實(shí)十分廣泛，如 oasis是結(jié)他搖滾樂(lè)隊(duì)， blur則pop很多，而pulp則接近glam rook及跳舞風(fēng)格，不過(guò)他們都被列作 britpop。
英國(guó) britpop代表人物： oasis blur suede pulp radiohead

10.什么是dub?
dub可說(shuō)是將歌聲抽離只剩下音樂(lè)的reggae(瑞格，也有稱之為雷鬼,一種很有節(jié)拍性 ,唱腔特別的南美黑人音樂(lè))。而將dub運(yùn)用在 電子樂(lè)上,則是將部份歌聲抽離,將bass和鼓聲加重,并且加入大量的echo(回音)等效果。這種技術(shù)常在現(xiàn)場(chǎng)表演時(shí),將歌曲重新混音(remix)呈現(xiàn)。像massive attack 的專輯protection便由mad professor從trip-hop音樂(lè)混音成了dub版本。

11.什么是electro?
早在70年代末,80年代初,那時(shí)還沒(méi)有house,techno***這類玩意兒,電子音樂(lè)也較不盛行,只有electro這類電子音樂(lè)而已. electro可說(shuō)是純粹以電子合成器(synthesizer,長(zhǎng)得有點(diǎn)像keyboard)來(lái)發(fā)聲的音樂(lè),通常蠻輕柔的,且常使用roland公司的鼓機(jī)(drum machine)tr-808來(lái)發(fā)鼓聲。德國(guó)的kraftwerk樂(lè)團(tuán)可算是代表。 現(xiàn)在的electro音色比以前明亮,透明許多。后來(lái)一些dj利用electro變形成了一種hip-hop樂(lè),被稱作old school�，F(xiàn)在的fatboy slim(流線胖小子)也融合了一些electro和old school在音樂(lè)中。

12.什么是jungle?
jungle就是drum'n'bass的前身。jungle的速度比drum'n'bass快很多,而且節(jié)拍更為 復(fù)雜,比較強(qiáng)悍,有時(shí)會(huì)搭配一些rap,不像drum'n'bass會(huì)融合一些jazz,soul等元素,聽(tīng)起來(lái)比較柔，連"搖滾變色龍" david bowie現(xiàn)在都搞起jungle了。

13.什么是drum'n'bass?
對(duì)某些人來(lái)說(shuō),drum'n'bass的音樂(lè)可能很煩,因?yàn)閐rum'n'bass很注重在節(jié)奏上玩花樣,還有bass的表現(xiàn), 像是很快很快,復(fù)雜的碎拍,以及運(yùn)用各種不同的電子鼓,或是取樣而來(lái)的鼓聲。因此drum'n'bass也是breakbeat的一種，4hero為drum'n'bass的知名樂(lè)團(tuán)

14.什么是big-beat?
"大節(jié)拍",把brit-hop變得更快,節(jié)奏更重,更有搖滾的味道,可說(shuō)是將brit-hop改良后, 更成熟的一種曲風(fēng),你可以想像一下又重又碎,又有點(diǎn)快的節(jié)拍是什么樣子。如the prodigy,the chemical brothers, fat boy slim即是big beat的"大角。


15.什么是brit-hop ?
把黑人hip-hop的節(jié)奏加快鼓聲加重,配合些許電吉他,bass,有搖滾樂(lè)的味道, 如the chemical brothers的曲風(fēng)即是。

16.什么是break beat ?
不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么規(guī)律,而是以破碎的節(jié)拍呈現(xiàn),像是切分拍。如在兩拍中加入小碎鼓,等等,breakbeat只是一 個(gè)總稱而已,有很多種音樂(lè)都屬breakbeat,如以下的brit-hop,big-beat,和黑人的hip-hop便是一種。

17.什么是psychedelic trance ?
又名goa trance,發(fā)源于印度的一個(gè)小島上。goa即為這小島的名字 ,旋律常帶有印度風(fēng)味，這類trance的特徵,就是很重視旋律,音符之間的細(xì)微變化,且常有重疊的旋律,和高亢的tb-303聲音出現(xiàn)，有點(diǎn)ambient的味道。

18.什么是trance ?
迷幻舞曲,由techno演變而來(lái),聽(tīng)了會(huì)讓你有"出神"的感覺(jué),但還是保有舞曲的律動(dòng) ,很注重bass的表現(xiàn) ,某些聽(tīng)了會(huì)有"催眠"的效果，拍子也是以4/4拍為主。

19.什么是ambient ？
聽(tīng)起來(lái)起伏不大,但其實(shí)一直在做改變,像是長(zhǎng)時(shí)間的音效, 或是漸進(jìn)式的音樂(lè)編排等等,常會(huì)營(yíng)造出有層次的空間感,所以被稱為"情境音樂(lè)", 且常對(duì)於生活周遭的聲音做取樣,如人聲,汽車聲,甚至是其他音樂(lè)的旋律***等等。為70年代的brian eno所創(chuàng),是一種很"高深"的電子音樂(lè).后來(lái)ambient也有分支,如ambient house, ambient techno***等等,相信大家從字面上就能了解,其實(shí)在很多種音樂(lè)中都會(huì)有ambient的影子,甚至某些古典樂(lè)中 也有ambient的味道。

20.什么是techno ？
technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用電腦,合成器合成,做出一些特殊音效,這種音樂(lè)常常是許多音效組合起來(lái)的. techno的節(jié)拍也是4/4拍,但速度較house快,且聽(tīng)起來(lái)具重復(fù)性,較強(qiáng)硬,較機(jī)械化,所以某些人稱techno為"工業(yè)噪音",但某些還是會(huì)注重旋律的. techno起源于美國(guó)底特律,有三名dj: derrick may,kevin saunderson juan atkins嘗試將電子樂(lè)與黑人音樂(lè)結(jié)合,而產(chǎn)生了detroit techno. detroit techno通常較平緩, 不像一般的techno那樣強(qiáng)勁,可說(shuō)是現(xiàn)代techno的起源。

21.什么是electrophonic music？
何謂electrophonic music(電子音樂(lè))?隨著時(shí)代的演進(jìn),音樂(lè)家有了更多制作音樂(lè)的方法.所謂電子音樂(lè),就是以電子合成器,音樂(lè)軟體,電腦等所產(chǎn)生的電子聲響來(lái)制作音樂(lè).電子音樂(lè)范圍廣泛,生活周遭常常能聽(tīng)到,在電影配樂(lè),廣告配樂(lè),甚至某些國(guó)語(yǔ)流行歌中都有用到,不過(guò)以電子舞曲為最.很多人認(rèn)為電子樂(lè)是一種冷冰冰,沒(méi)有感情的音樂(lè).其實(shí)電子樂(lè)也可融入rock, jazz甚至blues等多種元素而充滿情感的。
電子音樂(lè)的類型也是多種多樣的，包括house 、techno、ambient、trance、psychedelic trance、 breakbeat、 brit-hop、 big-beat、 trip-hop、drum'n'bass、 jungle、electro、dub、chill out、 minimalism。

22.什么是民歌 (folk)？
民歌(folk)原本是指每個(gè)民族的傳統(tǒng)歌曲，每個(gè)民族的先民都有他們自原始 /古代已有的歌曲，這些歌絕大部分都不知道誰(shuí)是作者，而以口頭傳播，一傳十十傳百，一代傳一代的傳下去至今。不過(guò)今天我們所說(shuō)的民歌 (folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (folk)，所指的是主要以木結(jié)他為伴奏樂(lè)器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家純樸生活感受的那種歌曲。美國(guó)民歌手 woody guthrie在五十年代的唱片可說(shuō)是最早的民歌唱片錄音，所以普遍被認(rèn)定是現(xiàn)代民歌 (folk)的祖師。之後 pete seeger、 the weavers繼續(xù)推動(dòng)這類音樂(lè)，六十年代越戰(zhàn)，反戰(zhàn)民歌手如 bob dylan,joan baez,peter,paul and mary等成為時(shí)代的呼聲。後民歌向 pop,rock及都市化發(fā)展， bob dylan發(fā)明了 folkrock, simon & garfunkel發(fā)展出中產(chǎn)口味的都市 folk pop，風(fēng)行一時(shí)。八十年代 suzanne vega,tracychapman等 +走出一種更富現(xiàn)在都市感覺(jué)的 urban folk(城市) / contemporary(當(dāng)代) folk路線。民歌 (folk)在英國(guó)、香港等樂(lè)壇也發(fā)展出不同的面貌。民歌 (folk近年較新的發(fā)展是與 new age結(jié)合 (如 enya)，及與 trip hop結(jié)合(如 beth orton)。

23.什么是 chamber pop？
chamber pop是指典雅、高貴、精致的一種流行樂(lè)，它有一定的古典音樂(lè)感覺(jué)。 chamber music一詞來(lái)自古典音樂(lè)，中文叫"室內(nèi)樂(lè)"，是種小組弦樂(lè)演奏曲式，氣氛高雅。 chamber pop於九十年代興起，是對(duì)當(dāng)時(shí)的 lo-fi及 grunge的一種反應(yīng)，強(qiáng)調(diào)優(yōu)美的旋律、精致的配樂(lè)、乾凈的錄音，每每多用弦樂(lè)、管樂(lè)制造巴洛克時(shí)代的音樂(lè)感覺(jué)。
外國(guó)代表樂(lè)隊(duì)有 the divine comedy， rialto， eric matthews及 balle & sebastian等.

24.什么是 synth pop？
synth pop中的 " synth"，即 synthesizer，顧名思義， synth pop就是“由 sythesizrs炮制出來(lái)的流行樂(lè)”，當(dāng)然除 synthesizers外還會(huì)用上其他電子樂(lè)器如電腦及鼓機(jī)等等。 synth pop於八十年代初期開(kāi)始流行，至八十年代中開(kāi)始沉寂，當(dāng)年在香港也曾掀起過(guò)一陣熱潮。 synth pop的特點(diǎn)是科技感強(qiáng)，有時(shí)會(huì)頗冰冷，歌曲多是“三分鐘流行曲” (3-minutes pop)，很多時(shí) synth pop樂(lè)手會(huì)作入時(shí)打扮。
synth pop代表組合： depeche mode、 human league、 duran duran、 omd、 gary numan

25.什么是 orchestra ？
orchestra就是管弦樂(lè)團(tuán)，它分成四部分： 1弦樂(lè)，包括小提琴、大提琴等， 2銅管樂(lè) 3木管樂(lè)和 4敲擊樂(lè)四組。弦樂(lè)組每種樂(lè)器有多人演奏 (豎琴除外 )，四組演奏者由一人統(tǒng)籌兼領(lǐng)導(dǎo)，他就是樂(lè)團(tuán)的指揮。 orchestra於17世紀(jì)出現(xiàn)，到 18世紀(jì)因海頓和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世紀(jì)加入了些新樂(lè)器，樂(lè)團(tuán)人數(shù)加大。 orchestra是西方古典 /正統(tǒng)音樂(lè)的正宗。西方流行 /搖滾樂(lè)也經(jīng)常運(yùn)用 orchestra的部分或全部團(tuán)員協(xié)助演出。

26.什么是 gangsta rap？
gangsta rap是 rap的一種，以 rap的內(nèi)容多與都市罪案有關(guān)，充滿暴力、色欲感受，這是反映現(xiàn)實(shí)的一種音樂(lè)路向。 gangsta rap於八十年代末期在美國(guó)興起，音樂(lè)rap中的強(qiáng)悍尖銳派，在美國(guó)大受歡迎，唱片銷路甚高。而不少 gangsta rap樂(lè)手本身真正“參與”現(xiàn)實(shí)中各式罪案，部分更因而入獄甚至死亡，可說(shuō)是真正反映現(xiàn)實(shí)兼令人觸目驚心的樂(lè)種。
gangsta rap化表組合： ice-t、 ice cube、 dr. dre、 snoop doggy dogg、 2 pac、 geto boys .

27.什么是house？
house是於八十年代沿自 disco發(fā)展出來(lái)的跳舞音樂(lè)。 這是芝加哥的dj玩出的音樂(lè),他們將德國(guó)電子樂(lè)團(tuán)kraftwerk的一張唱片和電子鼓(drum machine)規(guī)律的節(jié)奏 及黑人藍(lán)調(diào)歌聲混音在一起,house就產(chǎn)生啦~一般翻譯為"浩室"舞曲,為電子舞曲最基本的型式,4/4拍的節(jié)奏, 一拍一個(gè)鼓聲,配上簡(jiǎn)單的旋律,常有高亢的女聲歌唱. disco流行后，一些dj將它改變，有心將disco變得較為不商業(yè)化， bass和鼓變得更深沈，很多時(shí)變成了純音樂(lè)作品，即使有歌唱部分也多數(shù)是由跳舞女歌手唱的簡(jiǎn)短句子，往往沒(méi)有明確歌詞。漸漸的，有人加入了latin(拉丁)、 reggae(瑞格源在西印度群島)、 rap(說(shuō)唱)或 jazz(爵士)等元素，至八十年代后期， house沖出地下范圍，成為芝加哥、紐約及倫敦流行榜的寵兒。

28.什么是 r&b？
r&b的全名是 rhythm & blues，一般譯作"節(jié)奏布魯斯"。廣義上， r&b可視為“黑人的流行音樂(lè)”，它源於黑人的blues音樂(lè)，是現(xiàn)今西行流行樂(lè)和搖滾樂(lè)的基礎(chǔ)，billboard雜志曾介定 r&b為所有黑人音樂(lè)，除了 jazz和blues之外，都可列作 r&b，可見(jiàn) r&b的范圍是多么的廣泛。近年黑人音樂(lè)圈大為盛行的 hip hop和 rap都源於 r&b，并且同時(shí)保存著不少 r&b成分。

29.迪斯科（disco）
　　discotheque的簡(jiǎn)稱，原意為唱片舞會(huì)，起先是指黑人在夜總會(huì)按錄音跳舞的音樂(lè)，70年代實(shí)際上成了對(duì)任何時(shí)新的舞蹈音樂(lè)的統(tǒng)稱。與搖滾相比，它的特點(diǎn)是強(qiáng)勁的、不分輕重的、像節(jié)拍器一樣作響的4/4拍子，歌詞和曲調(diào)簡(jiǎn)單。1977年，因澳大利亞流行音樂(lè)小組“比吉斯”（bee gees）的電影錄音《周末狂熱》在美國(guó)掀起迪斯科熱。迪斯科經(jīng)常在錄音室進(jìn)行音響合成，制成唱片，但終因節(jié)奏單調(diào)、風(fēng)格雷同，于80年代初逐漸被其他節(jié)奏不那么顯著、速度稍慢的流行舞曲所代替。

30.朋克（punk）
70年代中期發(fā)展起來(lái)的一種搖滾樂(lè)，或稱“朋克搖滾”（punk rock），80年代初擴(kuò)展到全美國(guó)。朋克針對(duì)搖滾樂(lè)的反抗性減弱這一情況，以一種故意與比較文明的搖滾樂(lè)相對(duì)立的面目出現(xiàn)。它繼承了搖滾樂(lè)開(kāi)始時(shí)的反叛精神，蔑視一切傳統(tǒng)，蔑視、宗教、教育機(jī)構(gòu)等等，但卻是用一種更加頹廢的方式，極端無(wú)主義的言行表現(xiàn)出來(lái)。他們的唱詞淫狠、粗魯；在舞臺(tái)上尖叫、跺腳、斗毆；音樂(lè)上與硬搖滾比較接近，音響極大，音色濃烈渾厚。代表性樂(lè)隊(duì)有“性手槍”（sex pistols）、“撞擊”（the clash）等。
　　70年代末，從朋克中分離出一支比較能被人接受的、也更帶點(diǎn)藝術(shù)性的新品種，叫“新浪潮”（new wave）。

31.索爾（soul）
　　亦稱“靈歌”。1969年，“公告牌”用“索爾”來(lái)代替原來(lái)對(duì)“節(jié)奏布魯斯”的稱呼。它是由布魯斯、搖滾樂(lè)與黑人福音歌混合而成的一種黑人流行音樂(lè)，演唱時(shí)較少演奏樂(lè)器。索爾的著名歌手有詹姆斯·布朗（james brown）、查爾斯（ray charles）、雷丁（ons redding）、史蒂夫·旺德（stevle wonder）、普林斯（prince）等。

32.雷鬼（reggae）
　　起源于牙買加，70年代中期傳入美國(guó)。它把非洲、拉丁美洲節(jié)奏和類似非洲流行的那種呼應(yīng)式的歌唱法，與強(qiáng)勁的、有推動(dòng)力的搖滾樂(lè)音響相結(jié)合。

33.說(shuō)唱（rap）
　　黑人俚語(yǔ)，相當(dāng)于“談話”（talking），產(chǎn)自紐約貧困黑人聚居區(qū)。它以在機(jī)械的節(jié)奏聲的背景下，快速地訴說(shuō)一連串押韻的詩(shī)句為特征。這種形式來(lái)源之一是過(guò)去電臺(tái)節(jié)目主持人在介紹唱片時(shí)所用的一種快速的、押韻的行話性的語(yǔ)言。萊普的歌詞幽默、風(fēng)趣，常帶諷刺性，80年代尤其受到黑人歡迎。最有代表性的樂(lè)隊(duì)是“公開(kāi)的敵人”（public enemy）。萊普有時(shí)也稱“希普－霍普”（hip－h(huán)op）。實(shí)際上，希普－霍普的含義更寬，泛指當(dāng)時(shí)紐約街頭文化的各種成分，除萊普外，還有：（萊普經(jīng)常采用的）用手把放在唱機(jī)轉(zhuǎn)盤上的唱片前后移動(dòng)，發(fā)出有節(jié)奏的刮擦聲；唱片播放員（dj）在轉(zhuǎn)換唱片拼接唱片音樂(lè)片斷時(shí)，聽(tīng)不出中斷痕跡的技法；霹靂舞等等。

34.波普（pop）
　　一種具有強(qiáng)烈節(jié)拍的現(xiàn)代流行音樂(lè)。一般認(rèn)為，流行音樂(lè)有廣義和狹義之分，這里的“波普”是指狹義的流行音樂(lè)，如 70、80年代著名歌手羅斯（diana ross）、里奇（lionel richie）、惠特妮·休斯頓（whitney houston）、麥當(dāng)娜（madonna）、邁克爾·杰克遜（michael jackson）、普林斯（prince）、珍妮特·杰克遜（janet jackson）等人演唱的很多歌曲。

35.藝術(shù)搖滾（art rock）
　　于70年代后流行，主要在歐洲，英國(guó)人領(lǐng)頭，如“穆迪布魯斯”（moody blues）樂(lè)隊(duì)，但在美國(guó)也有影響。藝術(shù)搖滾把搖滾與古典音樂(lè)結(jié)合起來(lái)，利用電子設(shè)備演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又稱“進(jìn)步搖滾”（prosressive rock）